NORA VERA

NORA VERA
Viloncellista y Productora Musical


Nació en Buenos Aires, comenzó sus estudios musicales a los cinco años de edad en el Instituto nacional de arte infantil Lavardén recibiendo el diploma de Honor, luego de haber estudiado Guitarra, Danza. Teatro, entre otras artes. Continúa sus estudios musicales en el Conservatorio Nacional “Carlos Lopez Buchardo ” en las carreras de Guitarra Clásica, Canto y violoncello y en forma privada con los maestro Nicolás Finoli, violoncello, Roberto Lara Guitarra y el Maestro Valori en canto, solista del elenco estable del Teatro Colón, con quien inició sus estudios de canto a la edad de 13 años. Con el apoyo incondicional de sus padres tales como la compañía de su Padre respaldando a su hija durante las entrevistas más profesionales (Festivales, Radio, Televisión, etc)la niña NORA VERA se exibía vestida primorosamente por las manos de su madre, cantó ante miles de personas en grandes escenarios compartiendo el cartel de figuras de la talla en el ámbito popular de Hugo Marcel, Violeta Rivas, Las voces Blancas, Hector Varela y Orquesta, Presentado por Juan Carlos Mareco Pinocho, Nora Vera contaba con entre once y doce años. Estas representaciones se hacían en diversos lugares tales como Club Comunicaciones, Teatros, Café Concerts, etc. Paralelamente a éstas actividades se perfeccionaba en violoncello en el Conservatorio Nacional de Música y en forma privada. Al poco tiempo ingresa a los grupos de cámara de Juventudes Musicales de la Argentina en calidad de violoncellista comenzando así su carrera como profesional ejecutando un instrumento que su Padre le comprara a un luthier dado que sus progresos eran notables.Con los grupos de Cámara recorrió desde el Teatro San Martín, Sala Enrique Muiño, Radio Municipal, Catedral de Bs. As, Cárcel de mujeres Santa Rosa, entre otros, Más tarde ingresa a la Orquesta Juvenil de Radio Nacional donde se desempeñó en calidad de Guía de violoncellos, bajo la Dirección del maestro Ljerko SPILLER. Paralelamente integra otras orquestas, recibe becas, gana concursos, premios, tales como Orquesta Sinfónica de San Martín, Orquesta Sinfónica de Avellaneda, Orquesta de Zarzuela, Orquesta CDM de Bs.As, Camerata SPILLER en calidad de Solista, etc. Miembro fundador del Cuarteto ASSAI ganador del Primer Premio de Promociones Musicales de la Argentina representando las Naciones Unidas, Entre las becas obtenidas Universidad de Cuyo (Mendoza), Camping musical Bariloche, Música en Compostela otorgado por el Gobierno Español, Fundación Antorchas (beca Internacional) que la lleva Italia, para continuar estudios de perfeccionamiento con el Mtro. Antonio Pocaterra Solista del Teatro Alla Scalla de Milán y del Conservatorio Giuseppe Verdi . Se perfeccionó en cursos y clases magistrales con violoncellistas de la talla de Boris Pergamenchikov, Paul Tortellier, C. Walevska, J.Bragato, Pedro Gorostola, Giuseppe Lafranchini, YO-YO MA Integró distintos grupos de cámara y Sinfónicos en diversos puntos de Italia , presentádose además como solista en diversas salas italianas y europeas Alemania, Austria, Francia, España, etc, acompañada por prestigiosos pianistas tales como Antonio Dántó, Roberto Gianoglio, (Roma), Mauro Benaglia (Milán) , Ensamble Ambrosiano (Milán) Orquesta Sinfónica de Lanciano, Ensamble Italiano (su creadora, Frosinone) y demás. Seguida por la prensa local de cada ciudad (Radio, Televisión, diarios, ver recortes) alternando todo esto por clases particulares que daba en su propia casa. Inaugura en Italia uno de sus proyectos culturales “Vamos con la música a la Escuela” siendo invitada por la RAI para exponer su proyecto y tocar la Suite para violoncello solo de J.S.BACH. Uno de sus mayores logros fue llevar la música argentina a Italia compositores tales como A.Ginastera, C.Guastavino J.Bragato, A. Piazzolla, entre otros. Esta introducción de la música argentina tuvo éxito entre los músicos Italianos que supieron respetarla y admirarla difundiéndola en cada concierto .Logró que varios músicos italianos viajaran a la Argentina organizándole conciertos, clases magistrales, entrevistas, y dándoles acceso al conocimiento de sus pares argentinos, como por ejemplo los llevó a las oficinas donde funciona el Archivo de música de cámara de SADAIC donde tuvieron acceso a más de 4000 obras de compositores argentinos muchas de las cuales llevaron para ser incluídas en los programas de conciertos en Europa y Latinoamérica. Todo esto se encuentra documentado en las planillas de ingreso y egreso y en los futuros programas de conciertos ejecutados. Su argentinismo pronto le hizo ver que en la argentina hay tanto por hacer y su mente fue creando los proyectos que se harían realidad tales con “Vamos con la música a la escuela” (Escuelas,Profesorados, Universidades) “Musica es Vida”(Hospitales), Música en vivo para la tercera edad (centros de jubilados) Nosotros por ustedes(cárceles), Música en Metrovías (subtes y ferrocarriles argentinos) actualmente en juicio por plagio. Todos estos proyectos han sido declarados de Interés Educativo y Cultural por la Secretaría de Cultura de la Nación, Comisión de Cultura del Senado de la Nación y UNESCO.
El interés social de NORA VERA fue creciendo al igual que la gente que escuchaba su música. Complementaba su tarea sociocultural con la de coordinación y producción musical ejemplos: Teatro Español de Buenos Aires done han desfilado orquestas tales como La Orquesta Nacional de Música argentina “Juan de Dios Filiberto”, Orquesta del Tango de Buenos Aires bajo la Direccion de García y Garello, Banda Sinfónica Municipal, Solistas del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, entre otros, NORA VERA procuraba los espacios, la selección musical logrando abrir diversos puntos de encuentro sociales en la ciudad para un público masivo , Nora trabajó tres años como coordinadora musical y persona de confianza de los dueños del Club Español. Inmediatamente es convocada por la parte de producción de Radio Clásica para coordinar como Directora Artística ciclos de conciertos en lugares como Patio Bullrich, ésta tarea le llevaba un día a la semana, el resto era un remolino de trabajo, Conciertos con el Ensamble VERARTE Internacional siendo su creadora en el año 1998. Daba clases de violoncello, música de cámara, violín, viola, contrabajo, piano, trompeta, trombón, percusión, guitarra, canto. Toda ésta acción transcurría en la Academia de Música VERARTE creada y dirigida por Nora Vera (folletos) .Hoy día hay varios estudiantes que ya son profesionales de la música .
Organizó ciclos de conciertos para entidades tales como APO (Asociación del Profesorado orquestal), Club del Progreso, Manzana de las Luces, Dante Alighieri ,Asociación Patriótica Española, etc. Además viajó por haber ganado por concurso el cargo de Solista de la Orquesta de cámara de Río Negro bajo la dirección del Mtro. Pedro Ignacio Calderón y Ljerko Spiller, y la cátedra de violoncello y conjunto instrumental, teniendo a su cargo más de 20 alumnos de violoncello en IUPA Universidad de Artes Patagónica. Su permanencia en el sur en la Ciudad de las Artes de General Roca Río Negro, la ha llevado a presentarse en las ciudades más importantes de la Patagonia Argentina, Bariloche (Camping Musical), San Martín de los Andes(Teatro Amancay), El Bolsón (Festival de la Fiesta del Lúpullo), Trelew, Las Grutas, y demás ciudades. Viajó durante un año desde Río Negro a San Miguel Pcia.de Bs. As. para cumplir con su cátedra de violoncello de la Escuela de Música” Julián Aguirre”Pcia. De Bs. As Luego de estas exigentes pruebas decidió volver a Italia para ejecutar su labor de concertista.
A su regreso a Bs. As.Integra en clidad de Solista la Orquesta de Cámara de La Pampa, donde permaneció un añorecorriendo las más importantes ciudades de la provincia.. Continúa su labor en Conciertos junto al Ensamble VERARTE MUSICAL integrado por más de veinte músicos presentándose en distintas formaciones, trío, cuarteto, quinteto, septeto, etc, Abel Larrosa(solista trombón del Teatro Colón), Mateo Giarrusso (Percusión Solista de la Filarmónica de BsAs.), César Salerno (violista del Teatro Colón) Merei Brain(solista de Osvaldo Pugliese durante veinte años) José luis Piccione(solista de flauta de la Orq. Nacional de música argentina), Luis Vidal (violín solista Filarmónica de BsAs), Jaime Braude( Violín solista de la Sinfónica Nacional y Director de Orquesta), Serguey Kasirov (violín Solista de la Orq. Sinfónica de Moldavia)Denis Golovin (viola oriundo de Moldavia Rusia) Soo yon Lee (piano Corea), Daniel Pacitti Clarinete y Director de orquesta(italia), Franco Pacitti oboísta (Italia) etc. Con una producción de más de 300 conciertos por año recorriendo todo el país, lo que testimonia una actividad febril.
Se ha presentado a lo largo de su vida musical en los más importantes Teatros de la Argentina y el mundo, Teatro Colón de Bs.As., Teatro Cervantes, Teatro San Martín, Universidad de Cuyo, Teatro Roma, Teatro Coliseo, Teatro Vera, Salón Blanco de la Scalla de Milán, Teatro de la Ciudad de Lanciano donde se encontró con A.Piazzolla, Santa Cecilia de Roma, Teatro de la Zarzuela Madrid, y muchos más.
En el año 2003 realiza estudios para revalidar su título en el IUNA Universidad Nacional de las Artes como Profesora Universitaria y Licenciatura en Artes Musicales.
En el año 2004 contrae matrimonio con el Cineasta Pablo Lautaro MURÚA (Hijo del famoso actor Lautaro MURÚA). Esta unión fue decidida después de siete meses de noviazgo durante el cual ambos pudieron estudiar el arte del otro flotaban la Música y el Cine constantemente, hoy ya hace tres años casados tienen en mente un proyecto en común que implica ambas artes Pablo es guionista y fue asistente de Dirección de Torre Nilsson nunca dejó de trabajar en cine, si ésta pareja tiene algo en común es el haber comenzado su obra desde muy pequeña edad y además productivamente. El proyecto va tomando forma día a día según la pareja se conoce ya han hecho pruebas piloto en el mundo escolar con el proyecto Música y Cine Argentino, hasta ahora todo funcionó bien , contamos con enorme cantidad de amigos de ambas ramas del arte y eso nos llena de seguridad , además de la fuerza de nuestra intelingencia y talento que darán la forma y la concreción de todos nuestro proyectos futuros , que son muchos. Tengo el ejemplo absoluto de mi Padre , fue un hombre valiente y su mirada social y generosa sigue vigente mientras se exhiba cualquiera de sus películas, lo que me atrapó de NORA fue su valentía y su generosidad humana. Todos sus proyectos están pensados para el bienestar de los demás y eso es muy valiente, valentía que surge de una inteligencia y talento prodigioso.
Setiembre 2007.Buenos Aires